Vincent Van GoghA biografia, principais pinturas, importantes informações sobre sua vida, impressionismo e pós-impressionismo.
Foto de Van Gogh
Introdução
Van Gogh é considerado um dos principais representantes da pintura mundial. Nasceu na Holanda, no dia 30 de março de 1853. Teve uma irmã e um irmão chamado Theo. Com este irmão, estabeleceu uma forte relação de amizade. Através das cartas que trocou com com o irmão, os pesquisadores conseguiram resgatar muitos aspectos da vida e do trabalho do pintor.
Biografia
Começou a atuar profissionalmente ainda jovem, por volta dos 15 anos de idade. Trabalhou para um comerciante de arte da cidade de Haia. Com quase vinte anos, foi morar em Londres e depois em Paris, graças ao reconhecimento que teve. Porém, o interesse pelos assuntos religiosos acabou desviando sua atenção e resolveu estudar Teologia, na cidade de Amsterdã. Mesmo sem terminar o curso, passou a atuar como pastor na Bélgica, por apenas seis meses. Impressionado com a vida e o trabalho dos pobres mineiros da cidade, elaborou vários desenhos à lápis.
Resolveu retornar para a cidade de Haia, em 1880, e passou a dedicar um tempo maior à pintura. Após receber uma significativa influência da Escola de Haia, começou a elaborar uma série de trabalhos, utilizando técnicas de jogos de luzes. Neste período, suas telas retratavam a vida cotidiana dos camponeses e os trabalhadores na zona rural da Holanda.O ano de 1886, foi de extrema importância em sua carreira. Foi morar em Paris, com seu irmão. Conheceu, na nova cidade, importantes pintores da época como, por exemplo, Emile Bernard, Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin e Edgar Degas, representantes do impressionismo. Recebeu uma grande influência destes mestres do impressionismo, como podemos perceber em várias de suas telas
Dois anos após ter chegado à França, parte para a cidade de Arles, ao sul do país. Uma região rica em paisagens rurais, com um cenário bucólico. Foi neste contexto que pintou várias obras com girassóis. Em Arles, fez único quadro que conseguiu vender durante toda sua vida : A Vinha Encarnada.
Convidou Gauguin para morar com ele no sul da França. Este foi o único que aceitou sua idéia de fundar um centro artístico naquela região. No início, a relação entre os dois era tranqüila, porém com o tempo, os desentendimentos foram aumentando e, quando Gauguin retornou para Paris, Vincent entrou em depressão. Em várias ocasiões teve ataques de violência e seu comportamento ficou muito agressivo. Foi neste período que chegou a cortar sua orelha.
Seu estado psicológico chegou a refletir em suas obras. Deixou a técnica do pontilhado e passou a pintar com rápidas e pequenas pinceladas. No ano de 1889, sua doença ficou mais grave e teve que ser internado numa clínica psiquiátrica. Nesta clínica, dentro de um mosteiro, havia um belo jardim que passou a ser sua fonte de inspiração. As pinceladas foram deixadas de lado e as curvas em espiral começaram a aparecer em suas telas
No mês de maio, deixou a clínica e voltou a morar em Paris, próximo de seu irmão e do doutor Paul Gachet, que iria lhe tratar. Este doutor foi retratado num de seus trabalhos: Retrato do Doutor Gachet. Porém a situação depressiva não regrediu. No dia 27 de julho de 1890, atirou em seu próprio peito. Foi levado para um hospital, mas não resistiu, morrendo três dias depois.
A genialidade de Vincent Van Gogh somente foi reconhecida após a sua morte. Em vida, o artista holandês, que passou fome e frio, viveu em barracos e conheceu a miséria, vendeu apenas uma pintura _ "O Vinhedo Vermelho". Em maio de 1990, uma de suas mais conhecidas obras, "O Retrato de Dr. Gachet", pintado um século antes, justamente no ano de sua morte, foi comercializado por US$ 82,5 milhões.

Na infância, Van Gogh aprendeu inglês, francês e alemão. Mas, com apenas 15 anos, deixou os estudos para trabalhar na loja de um tio, em Haia (Holanda). Com 24 anos, achou que a sua vocação era trabalhar com a evangelização, chegando a estudar teologia, em Amsterdã. Pouco tempo depois, dividiu os seus poucos bens com os pobres e passou a ser sustentado pelo irmão, ao mesmo tempo em que iniciava a carreira profissional como pintor. Van Gogh, que também morou na França e na Bélgica (onde conviveu com mineiros extremamente pobres), pintou mais de 400 telas _os três anos anteriores à sua morte foram os mais produtivos. Uma mudança fundamental na vida do pintor holandês aconteceu quando Van Gogh trocou Paris por Arles, mais ao sul da França. Na pequena cidade, Van Gogh aluga uma casa e intensifica o seu trabalho, ao lado de Gauguin. Após um período de ótima convivência, os dois pintores começam a discutir muito e Van Gogh ataca Gauguin com uma navalha em dezembro de 1888. Inconformado com o fracasso do ataque e completamente transtornado, Van Gogh corta o lóbulo de sua orelha esquerda com a própria arma. Em seguida, embrulha o lóbulo e o entrega a uma prostituta. Internado em um hospital, recebe a visita do irmão Theodorus. No começo de janeiro de 1889, Van Gogh deixa o hospital, mas apresenta sinais evidentes de disfunção mental _às vezes, aparenta tranqüilidade, em outras oportunidades, demonstra alucinações. Internado pelo irmão em um asilo, Van Gogh não deixa de pintar. Por ironia, à medida que a sua saúde fica ainda mais deteriorara, a classe artística começa a reconhecer o seu talento, expondo alguns de seus trabalhos em museus. Quando deixou o asilo, o pintor holandês foi morar nas imediações da casa de seu irmão. Nesta época, pinta, em média, um quadro por dia. Depois de ver os seus problemas mentais serem agravados, Theodorus decide que Van Gogh será tratado pelo médico Paul Gachet. Em maio de 1890, aparentando estar recuperado, Van Gogh passa a morar em Auvers-sur-Oise, a noroeste de Paris, onde pinta freneticamente. Em julho, uma nova recaída no estado de saúde do pintor holandês, que também demonstra inconformismo com as dificuldades financeiras enfrentadas pelo seu irmão. No dia 27, Van Gogh sai para fazer um passeio e toma uma decisão drástica _atira contra si mesmo, no tórax. Cambaleando, volta para a sua casa, mas não comenta com ninguém que tinha tentado o suicídio. Encontrado por amigos, Van Gogh passa as últimas 48 horas de sua vida, conversando com o seu irmão _os médicos não conseguiram retirar a bala do tórax. No dia 29, pela manhã, o pintor morreu e o seu caixão foi coberto com girassóis, flor que ela amava. Aliás, a tela "Os Girassóis" é uma das obras-primas de Van Gogh.
OS COMEDORES DE BATATAS 1885


O motivo dos sapatos de operários é objeto também de uma série de trabalhos. O artista utilizou uma gama de tons escuros. Como acontece em outras obras, os objetos mais humildes adquirem uma grande força expressiva com van Gogh.
o par de botas



O holandês se retratou com frequência no decorrer de sua breve vida pictórica. Sua crítica situação econômica e o interesse pela figura humana se traduz num bom número de obras deste gênero. A cor e a pincelada vibrante dotam o quadro de grande expressividade.





Esta obra obedece a um projeto cuidadosamente trabalhado. Homenageia-se o trabalho do campo com uma perspectiva que monumentaliza a cena. O sol, símbolo de amor e vida também contribui para criar essa sensação.



Esta imagem noturna é uma primeiras obras que realiza o artista tendo como motivo a pequena cidade de Arles. Antecipa o motivo de uma noite estrelada tão especial dentro de sua obra posterior. O artista segue jogando com o contraste de cores sobre uma estudada perspectiva.
TERRAÇO DO CAFÉ NA PLACE DU FORUM - 1888RIJKSMUSEUM KRÖLLER- MÜLLER ( OTTERLO )



A CASA AMARELA - 1888RIJKSMUSEUM VINCENT VAN GOGHEsta tela constitui uma das primeiras paisagens urbanas que van Gogh realizou em Arles. Naquela casa viveu com Gauguin depois de se ter instalado por um tempo num café, que também pintou. A obra é outra das muitas que denotam o que o colorido da região causou no ânimo do artista.



JARDIM DO ASILO DE LOUCOS DE SAINT-RÉMYMUSEU FOLKWANG, ESSEN
Durante a sua estadia no retiro de S.Rémy, van Gogh segue assumindo a realidade que o rodeia como referência de trabalho.A crítica reinterpretou este caminho entre os pinheiros ao entardecer como uma recriação da Paixão de Cristo na horta de Getsemani.



NOITE ESTRELADA - 1889THE MUSEUM OF MODERN ART ( NOVA YORK )
Trata-se de uma das obras mais conhecidas do artista. A crítica tem especulado bastante à respeito de seu significado religioso. O minúsculo povoado contrasta com a imensidão de um céu turbulento e a silhueta do cipreste seria um sinal da morte.


O DORMITÓRIO IIIMUSEU D'ORSAY ( PARIS )O artista realizou esta 3ª versão de O Dormitório, para dá-la de presente à sua mãe e irmã. Ele tinha ficado muito satisfeito com o resultado da obra original e, aconselhado por Theo, decide pintar várias réplicas. A naturalidade e a simplicidade marcam esta tela destinada a decorar a casa.




AUTO RETRATO COM TERNO- 188965X54 cm MUSEÈ D'ORSAE ( PARIS )A tela foi realizada imediatamente depois de outra obra do mesmo gênero. Entre ambas existem diferenças substanciais; aqui se optou por uma tonalidade geral mais suave. A pincelada é ondulante e parece girar sobre si mesma. No rosto se aprecia certa melhoria de saúde.



CIPRESTES COM DUAS FIGURAS - 1890
Os ciprestes, que aparecem cada vez com mais frequência nos últimos quadros de van Gogh, o deixavam fascinado, embora no início achasse difícil pintá-los. Eles pareciam ter um papel dominante na paisagem, por sua forma e colorido. Van Gogh contou ao irmão, em 1889, que os ciprestes estavam sempre em seus pensamentos. "Surpreende-me que ainda não tenham sido pintados como os vejo... uma mancha negra em uma paisagem ensolarada, mas é um dos tons de preto mais interessantes e mais difíceis de se conseguir exatamente.


CAMPOS DE TRIGO COM CORVOS - 1890MUSEU NACIONAL VINCENT VAN GOGH, AMSTERDAM
A crítica costuma considerar esta paisagem como um presságio do suicídio de van Gogh. A composição do quadro está determinada pela horizontalidade e pelos caminhos divergentes que se perdem ao longe. O cromatismo contrastado e a presença dos corvos acentuam a sua expressividade trágica.


RETRATO DO DR. GACHET - 1890MUSÈE D'ORSAE ( PARIS )Embora não confiasse muito no Dr. Gachet, especialista em doenças do coração de Auvers-sur-Oise recomendado ao irmão pelo pintor Pissarro, van Gogh gostava do homem, que era também colecionador de arte e artista amador. O retrato do médico pintado por van Gogh é um impressionante estudo deste homem melancólico, cuja expressão, disse o pintor, poderia parecer uma careta para muita gente que visse a tela,mas ele sabia ser a de uma alma triste mas gentil, estimada e inteligente.

O CARTEIRO ROULIN 1888Sempre que possível, van Gogh convencia o povo de Arles a posar para ele, registrando assim para a posteridade os médicos e comerciantes que faziam parte de sua vida. O carteiro Joseph Roulin era um homem simples que nunca tinha visto um pintor antes, e que parece sempre um tanto tímido e constrangido em vários retratos seus feitos por van Gogh. Em uma carta a um amigo, van Gogh descreveu Roulin como "um tipo socrático, não menos socrático por ser um pouco alcoólatra e ter, consequentemente, um rosto muito afogueado. Sua esposa tinha acabado de dar à luz e o bom homem resplandecia de satisfação. Ele é um velho republicano terrível, como Père Tanguy. Ficou tão enrijecido ao posar que pintei-o duas vezes, a segunda em uma única sessão."


A PONTE EM LANGLOIS - 1888Nesta tela, van Gogh usou seis cores para criar uma cena viva: as margens e árvores alaranjadas contrastam com o azul do rio e do céu, enquanto a relva se realça com toques de um marrom-avermelhado. Só no grupo de lavadeiras e na ponte ele ampliou sua paleta, incluindo o branco e o preto.


CAMPO DE TRIGO COM CIPRESTES - 1889
Este quadro foi pintado durante o verão, em Saint-Rémy, enquanto van Gogh se recuperava do primeiro ataque de loucura, e a tensão do artista se revela na turbulência das nuvens e do céu. A presença de ciprestes nos quadros de vanGogh sempre deu uma sensação de presságio, mas ele escrevia animado para o irmão Theo nessa época. Theo tinha retornado a Paris depois de uma visita que lhe fez, após o incidente da orelha, em fins de dezembro de 1888.


A igreja em Auvers - 1890Quando van Gogh pintou este quadro bastante sombrio da igreja de Auvers, não poderia ter adivinhado que o padre se recusaria a enterrá-lo naquele cemitério, algumas semanas mais tarde, porque ele se matara. Apesar do seu atormentado estado mental, agravado pelos problemas domésticos e de negócios do irmão, van Gogh foi muito tranquilo e claro na sua avaliação da pintura: "O prédio é violeta contra um céu azul simples profundo, cobalto puro, os vitrais das janelas parecem borrões ultramarinhos e o teto é violeta e parcialmente laranja."




PAISAGEM EM AUVERS DEPOIS DA CHUVA - 1890A paisagem do norte, à qual van Gogh retornou depois do ano que passou em Provença, era muito diferente da do sul. Para se adaptar, ele mudou as cores da sua paleta. Embora em tons mais tranquilos, as pinturas ao ar livre em Auvers, têm um colorido preciso e cheio, aplicado vigorosamente da maneira que ele havia desenvolvido em Artes e Saint-Rémy. Apenas um mês antes de morrer, o amarelo incandescente do sol das paisagens do sul tinha retornado no seu Campo de Trigo com corvos, uma paisagem atormentada que foi a última pintada por ele, mas, nesta, o azul predomina contrastando com os telhados vermelhas das casas.



O PÁTIO DE EXERCÍCIOS - 1889
Este quadro foi pintado por van Gogh a partir de uma gravura mostrando a prisão de Newgate, em Londres, feita por Gustave Doré, e pode revelar o que o pintor sentia quando a estar num hospício em Saint-Rému-de-Provence. Embora tivesse ido para lá de livre vontade, não querendo ficar sozinho depois da crise em Arles, van Gogh ficou bastante chocado ao conhecer as pessoas internadas ali. Depois de um ano de muito trabalho, durante o qual produziu dezenas de quadros, quis sair. "Estou começando a sentir o peso da vizinhança"escreveu ao irmão, "há mais de um ano sou um dos pacientes daqui... não posso continuar, minha paciência acabou, meu querido irmão, não suporto mais. Preciso fazer alguma coisa diferente - nem que seja algo desesperador."



DETALHE DA VINHA VERMELHA EM ARLES - 1888O vinhedo e seus colhedores de uva no outono inspiraram este quadro, o único que o irmão Theo conseguiu vender durante toda a vida de van Gogh. Foi comprado por Anne Boch, irmã do pintor belga Eugène. Ao descrever o quadro para o irmão, van Gogh disse que o havia feito depois da chuva, com o pôr-do-sol pintando o chão de violeta e as folhas das parreiras de vermelho"como vinho". O toque esverdeado no céu foi usado para contrastar com os tons de vermelho quente que dominam a composição.

Um retrato de criança pintado por Vincent Van Gogh (1853-1890) vai ser posto à venda em Março na feira de arte de Maastricht (Holanda) por um preço superior a 30 milhões de dólares (19,7 milhões de euros), noticia a Lusa.
A obra, intitulada «L`Enfant à l`Orange», foi adquirida em 1916 à família do casal suíço Arthur e Hedy Hahnloser, fundadores da colecção de arte «Villa Flora», de Winterthur (Suíça).
A criança loura e de aspecto angélico do quadro é Raoul Levert, filho de um carpinteiro de Auvers-sur-Oise. Tinha apenas dois anos quando Van Gogh a pintou no albergue Ravoux, nessa localidade, próxima da capital francesa.
A identidade do retratado foi confirmada por Adeline Ravoux, filha do dono do albergue, que aparece junto do pequeno Raoul, à porta daquela residência, numa fotografia tirada em 1890.
«L`Enfant à l`Orange» é um de vários retratos de crianças que Van Gogh pintou em Auvers nos últimos meses da sua vida.
A energia com que está pintado traduz uma alegria de viver que não parece em absoluto pressagiar o desenlace trágico - o suicídio de Van Gogh com arma de fogo - que ocorreria pouco tempo depois